Миланский кафедральный собор

Министерство науки и образования Украины
Одесская государственная академия строительства и архитектуры
Архитектурно-художественный институт
Кафедра изобразительного искусства
Реферат на тему
«Миланский кафедральный собор»
Выполнила
ст. группы А-167
Шведина Л.
Преподаватель
Герасимова Д.Л.
Одесса-2011

План
1. Историческая справка про город Милан
2. История
· Начало строительства
· Чарльза Борромео
· 17-го века
· Завершение
3. Архитектура и искусство
· Убранство интерьера
· Эстетические суждения
· Основных памятников и достопримечательносте
4. Упоминание
· В литературе
· В популярной культуре
5. Таблица справка работы и расценок
6. Миланский дракон и миланский динозавр
7. Вывод(Насколько гармонично собор выглядит на фоне города?)
8. Список литературы

Историческая справка про город Милан
В фильме «Чудо в Милане»(1950), режиссер Витторио де Сика рассказывает историю бездомных миланских бедняков послевоенного времени. Миланский кафедральный собор занимает в нем центральное положение. Это и фон, и символ чуда, указанного в названии. Фея освобождает маргиналов, запертых в товарном вагоне, чтобы затем взять их с собой на небо. До этого они в самом Милане находят нефть, что вызывает преступную алчность владельцев земельных участков. Подобные связи с крупным бизнесом не были характерными для послевоенной Италии. Ломбардия представляет собой регион чрезвычайно активный в экономическом отношении, аккумулирующий богатство. Столицей Ломбардии является Милан.
Поселение, основанное, вероятно, кельтами в северной долине реки По еще во времена Римской империи, имело сильную экономику. Позднее на него обрушились невзгоды, оно не раз подвергалось разграблению многочисленными завоевателями, прежде чем во времена позднего Средневековья, в правление дворянских родов делла Торе, Висконти и Сфорца, начался его новый расцвет. Миланское герцогство стало торговым и финансовым центром, привлекающим известных художников, самым знаменитым из которых был Леонардо да Винчи. Здесь он создал одно из самых своих величественных произведений — большую фреску «Тайная вечеря».
Место встречи — площадь Пьяцца-дель-Дуомо
Прежде всего, стоит упомянуть о доминиканском монастыре Санта-Мария делле Грацие, а затем о самой знаменитой церкви Милана — кафедральном соборе. Его слава носит совершенно иной характер. Он господствует в центре старой части города. Перед ним расположена вытянутая площадь Пьяцца-дель-Дуомо, на которой по вечерам собираются пенсионеры, подростки, влюбленные парочки и голуби. В конце площади, напротив кафедрального собора, начинается галерея Виктора Эммануила II, пожалуй, самый роскошный пассаж в Европе с его шикарными ресторанами и магазинами. Она заканчивается на площади Пьяцца-делла-Скала, на которой находится самая знаменитая Опера мира.
Величие, деловитость и искусство — таковы символы Милана, и соответственно они находят отражение опять же в кафедральном соборе.
От стены у входа узкая лестница ведет вниз под площадь, в открытую археологами церковь для крещения Сан-Джованни алле Фонти. Она была построена в начале IV века и считается самой древней восьмиугольной церковью для крещения.[1]
История
Миланский собор (итал. Duomo ди Милано; миланского Domm де Милан) является собор Церковь Милана в Ломбардии , северной Италии . Выделенные в Санта Мария Nascente (Святой Марии находятся в стадии становления), это место архиепископ Милана , в настоящее время кардинал Диониджи Теттаманци .
Готический собор принял пять веков, чтобы закончить. Это самый большой готический собор и второй по величине католический собор в мире.[2.1]
В макет Милан, с улицы или исходящий от Дуомо или кружит его, показывает, что Кафедральный собор занимает то, что большинство центральных сайта в римской Mediolanum , что общественности базилики перед форумом . Амвросий S Новый» Базилика была построена на этом Сайт в начале пятого века, с прилегающей базилики добавил в 836. Когда пожар повредил оба здания в 1075, позднее они были восстановлены как Дуомо.[2.2]
Начало строительства
Начало строительства совпало с приходом к власти кузена да Салюццо — Джана Галеаццо Висконти, при этом сам собор рассматривался как дар народу, который пережил тираническую эру предшественника, Джана Барнабо Висконти. На этой волне да Салюццо и Висконти сумели быстро собрать пожертвования на новый собор, и строительство началось в том же году. В свою очередь Джана Галеаццо издал указ, согласно которому лучший мрамор из каменоломни Кандолья, предназначавшийся для строительства собора, не облагался налогом.[3]
В 1386 году архиепископ Антонио да Saluzzo началось строительство в rayonnant стиле поздней готики более типично французский, чем итальянские. Строительство совпало с приходом к власти в Милане архиепископа двоюродный брат Джан Галеаццо Висконти , и был задуман как награда для благородного и рабочий класс, который страдал под его тиранического предшественника Висконти Barnabò . До фактического начала работы, три основных зданий были снесены дворец архиепископа, Ordinari дворец и баптистерий Св. Стефана в Весна, в то время как старая церковь ГНА. Мария Маджоре была использована как каменный карьер. Энтузиазм по поводу огромного нового здания вскоре распространился среди населения, и проницательный Джан Галеаццо, вместе со своим двоюродным братом архиепископа, собрал большие пожертвования для работы в прогресс. Программа строительства была строго регламентирована в соответствии с «Fabbrica дель Дуомо», которой было 300 сотрудников во главе с первым главного инженера Симоне да Orsenigo . Галеаццо дал Fabbrica исключительное использование мрамора из Candoglia карьера и освобождает его от уплаты налогов.
В 1389 году, французский главный инженер, Никола де Бонавентура, был назначен, добавив в церковь своей решительной готический отпечаток. Десять лет спустя другой французский архитектор Жан Миньо, был вызван из Парижа в судьи и улучшить работу, как каменщики нужны новые технической помощи поднять камни небывалую высоту. Миньо объявил все работы до тех пор, как в pericolo ди Ruina («опасности разорения»), как это было сделано синус scienzia («без науки»). В последующие годы прогнозы Mignot оказалось неправдой, но в любом случае они стимулировали инженеров Галеаццо, чтобы улучшить свои инструменты и методы. Работа шла быстро, и в смерти Джан Галеаццо в 1402 году, почти половина собора была завершена. Строительство, однако, застопорились практически полностью до 1480 года, из-за отсутствия денег и идей самые заметные работы этого периода были могилы Марко Carelli и папа Мартин V (1424) и окна апсиды (1470), из которых тех, сохранившихся изобразить Санкт- Иоанн Богослов, де «Mottis Кристофоро, и Санкт-Элигий и Сан Иоанн Дамаскин, как Никколо да Varallo. В 1452 году под Франческо Сфорца , неф и проходы были завершены до шестой отсек.
В 1500 году в 1510, под Людовико Сфорца, восьмиугольные купола было завершено, и оформлены в интерьер с четырех серий из 15 статуи каждого, изображающие святых, пророков, сивилл и другие персонажи из Библии . Внешней долгое время оставался без каких-либо украшений, за исключением dell’Amadeo Guglietto (» Амадео «S Литл Шпиль»), построенный 1507-1510. Это Ренессанс шедевр которые тем не менее согласованной также с общей готической появления церкви.
В ходе последующего испанского господства, новая церковь доказано полезной, хотя интерьер оставались в основном завершена, и некоторые заливы нефа и трансептов по-прежнему отсутствуют. В 1552 году Джакомо Antegnati получил заказ на строительство большого органа по северной стороне хора, и Джузеппе Меда предоставил четыре из шестнадцати бледнеет, которые должны были украсить алтарь области (программа была завершена Федерико Борромео ). В 1562 году Марко D ‘Лопес S » Санкт- Варфоломей и знаменитый Тривульцио канделябр (12 век) были добавлены. [2]
Чарльза Борромео
После присоединения амбициозные Карло Борромео на престол архиепископа, все лежали памятники были удалены от Домского собора. В их числе могилы Джованни , Barnabò и Филиппо Мария Висконти , Франческо I и его жены Бьянки, Галеаццо Мария и Лодовико Сфорца , которые были доставлены в неизвестном направлении. Однако, основной вмешательства Борромео было назначение в 1571 году, из Пеллегрино Пеллегрини в качестве главного инженера-спорный шаг, так как назначить Пеллегрино, который не был келейник из Кафедрального собора, требуется пересмотр Fabbrica в уставе.
Борромео и Пеллегрини стремился к новым, Ренессанс внешний вид собора, что бы подчеркнуть свою Римской / итальянский характер, и обладайте готическом стиле, который в настоящее время рассматривается в качестве иностранного. Как фасад еще в значительной степени неполной, Пеллегрини разработан «Роман» стиль, с колоннами, обелиски и большой барабанной перепонки . Когда дизайн Пеллегрини было выявлено, конкурс на дизайн фасада было объявлено, и это вызвало почти десятка записей, в том числе один Антонио Барса [2.3]
Такая конструкция не была проведена, но интерьер продолжал в 1575-1585 священника был перестроен, а новые алтари и баптистерий были добавлены в неф. хор киосков деревянные были построены 1614 для главного алтаря от Франческо Брамбилла .
Борромео В 1577 году, наконец, освящен как все здание новой церкви, отличный от старого Санта-Мария-Маджоре и Санта-Текла (которая была единой в 1549 году после тяжелых споров).[2]
17-го века
В начале 17 века Федерико Борромео был основы нового фасада заложены Франческо Мария Richini и Фабио Mangone . Работа продолжалась до 1638 со строительством пяти порталов и два средних окна. В 1649 году, однако, новый главный архитектор Карло Buzzi представил поразительный революции фасад был вернуться к оригинальной готическом стиле, в том числе уже готовые детали в большой готический пилястрами и два гигантских колокольни. Другие проекты были представлены, в частности, Филиппо Juvarra (1733) и Луиджи Ванвителли (1745), но все остались непримененные. В 1682 году фасад Санта-Мария Маджоре была снесена крыша и собора покрытия завершен.
В 1762 году одной из основных особенностей собор, шпиль Мадонны, был возведен на головокружительной высоте 108,5 м. Шпиль был разработан Франческо Кроче и спорта в верхней известных полихромная Мадонны статуя , разработанный Джузеппе Перего , что подобает оригинальный роста собора. [2.4] Учитывая туманный климат Милана известно, влажный и, миланский считают хорошую погоду день, когда Мадонны видна с расстояния, как это так часто покрыты туманом.[2]
Завершение
20 мая 1805 года, Наполеон Бонапарт, вот будет коронован королем Италии, приказал фасадов должны быть завершены. В своем энтузиазме, он заверил, что все расходы будут падать на французском казначея, который будет возмещать Fabbrica на недвижимость он был вынужден продать. Даже если это возмещение было никогда не платил, это все еще означает, что, наконец, в течение всего лишь семи лет, Собор был завершен фасад. Новый архитектор Франческо Соаве , во многом выполнены по проекту Buzzi, добавив некоторые нео-готическом детали верхнего окна. Как форма благодарения, статуя Наполеона был помещен на вершине одного из шпилей. Наполеон был коронован королем Италии в Дуомо.
В последующие годы, большинство из отсутствующих арки и шпили были построены. Статуи на южной стене были закончены, а в 1829-1858, новые витражи заменили старые, хотя и с менее эстетически значимых результатов. Последние детали собора были завершены только в 20 веке последние ворот был открыт 6 января 1965 года. Эта дата считается в самом конце процесса, который провел на протяжении поколений, хотя даже сейчас некоторые uncarved блоков еще предстоит завершить, как статуи. Главный фасад Кафедрального собора пошли на реконструкции с 2003 по начало 2009 года по состоянию на февраль 2009 года, он был полностью раскрытый, показаны снова цвета мрамора Candoglia.[2]

Архитектура и искусство
План состоит из ступицы с четырех сторон-проходы, пересекает трансепта , а затем следуют хора и апсида . Высота нефа составляет около 45 метров, самый высокий готический сводами церкви полного (менее 48 метров от собора Бове , который никогда не был завершен).
Крыша открыта для туристов (за дополнительную плату), что позволяет многим крупным планом мнению некоторых впечатляющих скульптур которые могли бы быть непонятыми. Крыша собора известен лес ажурные вершин и шпили , поставленные на тонкий аркбутанами.
пять собора широкого нефа, разделенных на 40 столбов, отражены в иерархической отверстия фасада. Даже трансептов есть проходы. Нефа столбцы 24,5 метров (80 футов) в высоту, и апсид окна 20,7 х 8,5 м (68 х 28 футов). Огромное здание из кирпича строительство, облицованы мрамором из карьеров, которые Джан Галеаццо Висконти пожертвовано в бессрочное собора главе. Его техническое обслуживание и ремонт очень сложно.
собор Милана недавно разработал новую систему освещения , основанный на светодиодные фонари.[2]
Убранство интерьера
Фасад Дуомо, как то бывало с готическими храмами, был доделан позже всего затянувшиеся работы начал подгонять только Наполеон, который вбил себе в голову, что регалии короля Италии он должен получить именно в Миланском кафедральном соборе. Хотя и после коронации работы над Дуомо не закончились еще полтора века шла отделка интерьера, изготавливались по оригинальным рисункам xv века недостающие витражи и отливались бронзовые двери.
Как и все прочие готические церкви. Миланский собор украшен многими сотнями (а точнее, даже тысячами) скульптур. Некоторые из них довольно примечательны например, пара женских фигур, водруженных па центральный балкон фасада, считаются прообразом нью-йоркской статуи Свободы. Действительно, если факел с левой скульптуры дать в руки увенчанной лучистой короной правой, получится вполне похоже. А если учесть, что Огюст Вартольди, автор статуи Свободы, в Милане точно бывал, то легенда становится вполне правдоподобной.
Самая примечательная статуя из тех, что украшают интерьер собора, — изображение святого Варфоломея, покровителя рыбаков. Святой этот известен тем, что с него заживо содрали кожу. В таком виде он и стоит в Миланском соборе (причем скульптор, гордясь анатомической точностью, даже написал на постаменте «Не Пракситель меня создал, но Марко д’Аграте»). Еще имеется надгробие благородного кондотьера Джан-Джакомо Медичи, которое долгое время приписывали Микеланджело, но в конце концов было атрибутировано Леоне Леони. Этот Джан-Джакомо (дальний родственник тех Медичи, что во Флоренции) терроризировал все окрестности озера Комо по собственной инициативе, потом нанялся к Карлу V, а в конце концов дослужился до титула маркиза Меленьянского и был похоронен в кафедральном соборе. Ему, между прочим, очень повезло в конце XVI века святой Карл Борромеи вычистил из Дуомо большинство захоронений (мотивировав это соображениями гигиены). С тех пор здесь покоятся исключительно нетленные останки святых. А собор вместо надгробий украшают резной цикл с житием святого Амвросия на деревянных хорах, французский бронзовый с золотом пятиметровый канделябр XIII века, два органа, состоящие из 13 200 труб и 180 регистров, и, наконец, совершенно выдающиеся витражи. Витражи Дуомо создавались па протяжении всего строительства один из первых был подарен Коллегией нотариусов еще в 1473 году, а последний, живописующий деяния архиепископов Шустера и Феррари во время двух мировых войн, был преподнесен собору благодарными прихожанами в 1988 году.
А еще в соборе хранится один из гвоздей, которыми якобы был прибит к кресту Христос. Гвозди эти (числом три) нашла некогда святая Елена и подарила сыну своему, императору Константину. Один был брошен в море, чтобы усмирить бурю, второй хранится в соборе в Монце, на третьем держалась подкова Константиновой лошади. Этот последний гвоздь был утерян, а затем обнаружен святым Амвросием в некоей кузне, выкуплен за весьма скромную плату и помещен в драгоценную дарохранительницу, для которой при строительстве собора предусмотрели специальную нишу в апсиде. Два дня в году гвоздь выставляется на обозрение прихожан (чтобы его достать, миланский епископ поднимается к нише при помощи специального устройства, изобретенного еще Леонардо). Все остальное время вместо гвоздя показывают один только красный луч па стене.
Все прочие скульптуры и реликвии можно обозреть в Музее Дуомо в левом крыле Королевского дворца. Там же экспонируются многочисленные, накопившиеся за долгие столетия строительства наброски, чертежи и эскизы, а также некоторые украшения фасада (вроде статуи Джана Галеаццо Висконти работы Джордже Солари, которая свалилась с одного из шпилей во время Второй мировой войны).
Впрочем, скульптуры гораздо интереснее рассматривать не в музее, а на крыше собора, откуда вдобавок открывается совершенно волшебный вид на город, а если повезет — еще и па Альпы.[4]
Эстетические суждения
Собор был построен в течение нескольких сотен лет в число контрастных стилей и качество изготовления заметно различается. Реакция на это была различной от восхищения до немилость. Гида d’Italia Milano 1998 (Touring Club Editore, стр. 154) указывает, что ранние романтики как правило, хвалить его в «. Первых интенсивных увлечений для Готика» Как неоготический принес чистый вкус, осуждение часто одинаково интенсивно.
Джон Рескин прокомментировал едко, что собор крадет «от каждого стиля в мире, и каждый стиль испортил. собор представляет собой смесь перпендикулярно Flamboyant, последняя особенно варварским и угловые, в силу своей будучи насаждаемое, а не на чисто но очень рано проникающего готический … остальной архитектуры, среди которых этот любопытный Flamboyant является множество перпендикулярной с горизонтальными полосами поперек, и с самой отвратительной crocketing, совершенно гнусное Не луч изобретения в одной форме … Наконец статуи. во всем являются видов худшее общей каменщиков двор, и с нетерпением возлагали на для шоу. только искупительной характера о всем существом частое использование резкое Гейбл … что дает легкость, и скопления spiry вершины в небо . «(ноутбуки [M.6L]). оштукатуренные потолки окрашена, чтобы имитировать сложный узор, вырезанные в камне особенно вызвала презрение, как» валовой деградации «. [2.5]
Высоко оценивая силу на критику Рескин, Генри Джеймс был более благодарный «структуры не высшей интересно, не логично, не властно … красиво, но величественно любопытно и великолепно богатым. … Если бы не было другого различие было бы еще, что впечатляющие, неизмеримо достижения … высшее воплощение энергичные усилия. » [2.6]
Основных памятников и достопримечательностей
Интерьер собора включает в себя многочисленные памятники и произведения искусства. К ним относятся
— Архиепископ Альберто да Intimiano ‘S саркофаг, который возвышается Распятие в медных пластинок (реплика).
— Саркофаги архиепископов Оттоне Висконти и Джованни Висконти , созданный Campionese мастером в 14 веке.
— Саркофаг Марко Carelli, который пожертвовал 35000 Ducati для ускорения строительства собора.
— Три великолепных алтарей по Пеллегрино Пеллегрини , которые включают в себя заметным Федерико Zuccari S ‘Визит Святого Петра в Санкт-Агата тюрьму.
— В правой трансепта, памятник Джан Джакомо Медичи ди Marignano , называется «Medeghino», по Леоне Леони , и смежных мрамора Ренессанс алтарь, украшенный бронзовыми статуями позолотой.
— В передней части бывшего мавзолея является наиболее известным произведением искусства из собора, Санкт- Варфоломей статуя Марко D’Agrate .
— Пресвитерия является шедевром позднего Ренессанса составляющих хор, Храма Пеллегрини, две кафедры с гигантскими атлантов покрыты меди и бронзы, и два больших органов. Вокруг хором два ризницы порталы, некоторые фрески и пятнадцатого века статуя Мартина V по Jacopino да Tradate ) видно.
— Трансептов дом Тривульцио Канделябр, который состоит из двух частей. База (приписывается Николя под Верденом , 12-го века), характеризуется фантастический ансамбль винограда, овощей и фантастических животных, а также стволовые, из середины 16-го века.
— В левом проходе, памятник Арчимбольди от Alessi и романских цифры изображением апостолов в красный мрамор и нео-классик баптистерий по Пеллегрини.
— Маленькие красные лампочки в купол над апсидой отмечает место, где один из гвоздей общему мнению, от распятия Христа был сделан.
— В ноябре-декабре, в дни окружающих рождения святого Карло Борромео, ряд крупных полотен, Quadroni выставлены вдоль нефа.
— 5-руководство, 225-ранга труб органа, построенный совместно Тамбурини и Mascioni итальянских фирм organbuilding по команде Муссолини, в настоящее время самый большой орган по всей Италии[2]

Упоминание
Кафедральный собор упоминает и в литературе и в популярной культуре. А также очень много художественных фильмов снято с участием гиганта и символа города Милан.
В литературе
Поэт Перси Биши Шелли использоваться для чтения литературы внутри собора. [2.1] Альфред, лорд Теннисон пользовался зрения Альпы с крыши Дуомо. [2.1]
Американский писатель и журналист Марк Твен посетил Милан летом 1867 года. Он посвятил главы 18 Простаков за границей для собора в Милане, в том числе многие физические и исторические детали, и теперь необычного визита на крышу. Он описывает Дуомо следующим образом
Что удивительно это! Так великий, так торжественно, так что огромное! И все же настолько деликатна, поэтому воздушные, так изящная! Очень мир солидный вес, и еще, кажется … заблуждение морозный узор на стекле, которые могут исчезать с дыханием! … Центральный одного из своих пяти великих двери граничит с барельефом птиц и фруктов и зверей и насекомых, которые были так искусно вырезанные из мрамора, что они кажутся живыми существами — и цифры так много, и конструкция настолько сложна, что можно было бы изучать в неделю, не исчерпав свой интерес … везде, нишу или окуня можно найти около огромного здания, от саммита к базе, есть мраморная статуя, и каждая статуя исследования сам по себе … В гостях выше, на высоких крыш, ранга на ранг резные и резные шпили весной высоко в воздух, и через их богатой ажурной видит небо за его пределами. … (Вверх на) крыши … вытекающая из его широкой плиты мрамора, были длинных файлов из шпилей, глядя очень высокий под рукой, но уменьшение на расстоянии … Мы могли видеть теперь, что статуя на вершине каждого из них размер большой человек, хотя все они выглядели как куклы с улицы … Они говорят, что собор Милана занимает второе место после Святого Петра в Риме. Я не могу понять, как это может быть второй ничего, сделанного руками человека.
Оскар Уайльд посетил Милан в июне 1875 года. В письме к матери он пишет «Собор ужасный провал внешней конструкция чудовищной и нехудожественных по-разработаны детали застрял высоко, где никто не может их видеть, все гнусное в нем, он, тем не менее.. , наложение и гигантские, как провал, через свои большие размеры и разработки исполнения «.
В итальянском часов Генри Джеймс описывает «определенный выставки, что я пользовался частной мощей Святого Чарльза Borromeus. Это святой человек находится на его вечный покой в небольшой, но великолепной могильные часовни … и за скромную сумму в пять франков вы можете иметь его сморщенные смертности представила и смотреть на нее с любой резервов происходит с вами. Католическая Церковь никогда не откажется от шанса возвышенное из страха шанс смешно — особенно, когда шансы возвышенное может быть очень отличный шанс из пяти франков. Производительность в вопрос, из которых хорошая Сан-Карло выплачивается в первую очередь стоимости, была впечатляющей, конечно, но, как чудовищный вопрос или мрачная комедия могут по-прежнему. Мало дьячок, заручившись его аудитории, … освещенной несколько дополнительных свечи и приступил к удалить из над алтарем, с помощью рукоятки, своего рода шиберные, как вы можете увидеть в магазине-мальчик делать по утрам в окне своего хозяина. В этом случае слишком большой лист зеркального стекла была раскрыта, и составить представление о étalage вы должны представить себе, что ювелир, по причине его собственной, ударил неестественно партнерстве с гробовщик. Черный мумифицированных трупа святого протянул в стеклянном гробу, одетый в свой трухлявый облачении, митрофорный, crosiered и перчатках, сверкающие драгоценности обету. Это чрезвычайный смеси жизни и смерти; высушенной глины, пепельно тряпки, отвратительные маленькие черные маски и черепа, и жизни, светящиеся, мерцающие великолепие бриллианты, изумруды и сапфиры. Коллекция действительно хорошо, и многие великие исторические имена привязаны к различным предложениям. Каковы бы ни были лучшего мнения о будущем Церкви, я не могу не думая, что она сделает фигуру в мире так долго, как она сохраняет эту великую фонда драгоценных «свойства», это огромный капитал декоративно инвестировали и частый всей христианский на эффективное рассеянных точек. «[2]
В популярной культуре
— 1934 Песня » О МВД Бела Madonina «от Джованни d’Anzi о золотой статуей Мадонны на шпиле можно рассматривать сегодня неофициальный «гимн города» в Милане.
— Лукино Висконти «с 1960 фильм Rocco EI Suoi Fratelli , расположенный в Милане, есть сцена, в которой происходит на крыше собора.
— Многие миланском диалекте ораторов, в связи с веками, необходимых для завершения Дуомо, использование «Fabbrica дель Дуомо» («Фабрика-дель Дом» в диалект) как прилагательное (иногда шутливо, а иногда нет), чтобы описать чрезвычайно долго, слишком сложны задачи, может быть, даже невозможно довести до конца. [2.1]
— Итальянский фразу «mangiare НЛО», вытекающие из миланского диалекта Mangia UF смысл «платят за работу не сделали», происходит от того, что товары, используемые для создания Дуомо носили надпись «AUF», сокращение для Латинской «Ad Usum Fabricae» (которые будут использоваться для строительства) и были освобождены от налогообложения.
— Сувенирная модель собора была брошена в нос премьер-министра Италии Сильвио Берлускони во время нападения 13 декабря 2009 года. [2.7]
— В песне «В любом возрасте» от музыкального Титаник. Сравнивая здание с Пирамиды Египта и Титаник, как один из величайших подвигов архитектуры.[2]
Таблица справка работы и расценок

Адрес
Piazza del Duomo, 20123

Метро
Duomo

Телефон
+39 (02) 86 46 34 56

Режим работы
Крыша ежедневно 7 00 — 19 00. Склеп ежедневно 9 00 — 12 30 и 14 30 — 18 00. Баптистерий вторник — воскресенье 10 00 — 12 30 и 15 00 — 17 00 (понедельник — выходной). Музей вторник

Стоимость билета (входа)
Крыша 5 евро, склеп 1,55 евро, баптистерий 1,55 евро, музей 3 евро

[5]
Миланский дракон и миланский динозавр
«ЧасКор» продолжает цикл «Городские легенды» ― альтернативный туристический гид по крупнейшим городам Европы. Наша следующая остановка ― Милан ― центр моды и футбола. С нашей точки зрения, стать столицей Dolce & Gabbana после столицы западного мира (в 382 г. она была перенесена из Рима) ― печальное падение великого города.
Самым первым символом Милана был кельтский вепрь, указанный вождю Белловесо богиней Белисамой (Минервой). От названия этой дикой свиньи и будто бы и возникло кельтское название Медиоланум.
По одной легенде в средние века Милану досаждал дракон Тарантазио, обитавший в ныне исчезнувшем озере, ― похищал рогатый скот крестьянства и юных наследников благородного сословия и отравлял воздух своим дыханием.
На битву с ним вышел один из первых рыцарей семьи Висконти и победив Дракона. Дракона, конечно, жалко, ― хотя некоторые скептики не преминут усомниться, а был ли дракон, или змеюка на эмблеме Альфа-Ромео имеет более прозаическое происхождение?
Скорее всего, легенду о драконе породили найденные гигантские рёбра, принадлежавшие, по всей видимости, доисторическим китам ― когда-то территория, которую сейчас занимает Милан была скрыта под толщей воды.
Другая легенда гласит, что один из Висконти в первом Крестовом походе победил сарацина, на чьём гербе нечестивая змея пожирала христианского ребёнка.
Третий герб Милана был придуман специально для коронации Наполеона в Милане в 1805 году, объединив железную корону (малый герб королевства) и поля, символизирующие вошедшие в его состав территории Милан (змея Висконти), Мантую (папские ключи и зонтик, носимый папским гонфалоньером), Модену (серебряный орёл в синем поле), Венецию (лев Св. Марка, но без книги и во фригийском колпаке) и Пьемонт (серебряный крест в красном поле с синим «рыцарским воротником»), а также Ровиго и Фельтре (серебряная башня).
В любом случае, Наполеон увяз в снегах России, а эволюционировавшие потомки Тарантазио в виде юрких ящериц по-прежнему греются на каменных стенах Милана, а герб в 1910 году стал символом Альфа-Ромео.
Но в барельефе центрального входа в Миланский кафедральный собор сохранилось странное существо ― с телом собаки и головой ящерицы. Хотя змея на миланском гербе традиционно имеет злобный и воинственный вид, этот «плезиозавр» добродушен и улыбчив.
Реальное ли это существо или символ, чьё значение утеряно, неизвестно. Но попробуйте отыскать его в хитросплетениях миланского Дуомо ― даже если он не принесёт вам удачу, у вас появится новый друг.

Вывод
миланский кафедральный собор
Миланский собор – крупнейшее создание готической архитектуры в Италии. Это единственный мраморный готический собор Европы.[7]
Миланский кафедральный собор (Duomo di Milano) является одним из крупнейших соборов мира, вторым по вместимости собором в Италии после собора Святого Петра в Риме. Duomo di Milano — сердце Милана, его гордость и главный символ города. Общая длина храма составляет 158 метров, ширина поперечного нефа 92 м, высота самого высокого шпиля 106,5 м. Собор может вместить до 40 000 человек. Миланский кафедральный собор начал строится в 1386 году, а его строительство с перерывами продолжалось почти 600 лет. Duomo di Milano построен в готическом стиле из белого мрамора. Собор украшают около 3000 скульптур.[6]
Кафедральный собор в Милане (итал. Duomo di Milano) — символический монумент, который находится в административном центре региона Ломбардии и посвящен Санта Марии Нашенте. Всемирно известная четвертая по величине церковь в мире расположена в самом центре Милана и является его символом. Это позднеготическое чудо, которое содержит целый лес шпилей и скульптур, мраморных остроконечных башенок и колон, сплетенных вместе паутиной парящих опор, провоцирует на эпитеты в превосходной степени грандиозный, ошеломляющий, великолепный…
Он третий по величине в Европе после соборов Святого Петра в Риме и Святого Павла в Лондоне. По вместимости уступает среди готических храмов только Севильскому, а среди итальянских храмов — только собору Святого Петра в Риме. Одних только статуй в соборе насчитывается 3 400.[9]
Насколько гармонично собор выглядит на фоне города?
Как было замечено в «100 Великолепных Соборов Мира»
Величие, деловитость и искусство — таковы символы Милана, и соответственно они находят отражение опять же в кафедральном соборе.[1]
В книге «Милан»
В каждом исторически сложившемся городе существует архитектурные ансамбли или отдельные здания, которые неотделимы от образа города. В Милане это пьяццо дель Дуомо(Соборная площадь), где возвещается «восьмое чудо света»- беломраморный готический собор с его взметнувшимися ввысь островерхими башенками….[6]
В книге «По Италии»
В облике современного Милана памятники прошлого играют необычайно скромную для Италии роль. Даже такой гигант, как Миланский собор, выглядит одиноким и не совсем уместным среди солидно скучной архитектуры конца 19- начало 20 века.
Хотя как говорилось, оюлик Милана в общем определяют новые или относительно новые сооружения, все же его центр сохранил не только старую планировку(что сильно затрудняет движение), но и немало зданий 14-16 века, играющих известную роль в современном городском ансамбле. Сказанное относится прежде всего и преимущественно к Миланскому собору.[7]
Так же можно отметить из той же книги
Готический собор всегда воспринимаются как живое существо, в вечном росте- то быстром, то едва заметном. Он исполнен духа становления материи, подчас кажущегося самопроизвольным. Растительным. Эта архитектура и поднимает человека увлекая его своим порывом ввысь, и как бы растворяет его в своих стремительных ритмах, подчиняет себе. [7]

Мой вывод
Собор добавляет исторической части города изюминку как и замок Сворца(названый в честь герцога Франческо Сфорца). Собор является примером Итальянской готики, хотя за свое строительство и сменил около 50 архитекторов, а фасад на площадь уже частично состоит из стилизации под готику. Я согласна, что Собор не вписывается в современную скучную архитектуру. Но в историческую часть идеально. А также как замечено раньше Собор несет в себе символы города — деловитость, величие, искусство. Он подчеркивает особенности Милана и является его сердцем.

Список литературы
1. «100 Великолепных сборов Мира» Москва 2004г.(в интернете ссылка http //domobaza.info/stati-mira/sobori-mira-kafedralniy-sobor-v-milane.html)
2. Сайт http //dsmitry.ru/Milan_Cathedral
3. B C D «Duomo» Фроммера . Проверено 2009-06-01.
4. Дуомо это общий термин, по-итальянски означает «Собор», которая технически относится к церкви, которая является официальным местом архиепископа. Он является производным от Domus , латинский термин для «дома» или «дом», ссылаясь на роль церкви как дома Божия.
5. Ticozzi, Стефано (1830). Dizionario дельи architetti, scultori, pittori, intagliatori в ред Рам в Пьетра, coniatori ди medaglie, musaicisti, niellatori, intarsiatori d’Огни etá ed’ogni Nazione (том 1) . Гаэтано Schiepatti; оцифровка Googlebooks 24 января 2007 года. стр. .
6. Сильвия Tombesi Уолтон 2005, Милан, озер и Ломбардия Книги TimeOut, ISBN 9781904978091
7. семь светильников архитектуры, Bibliolife серии Воспроизведение стр. 41
8. итальянских часов, Bibliobazaar, стр. 92
9. Италии PM Сильвио Берлускони окровавленный атакой . BBC News, 13 декабря 2009 года.
10. Статья Миланский собор , Автор Денис Довнар( ссылка http //www.worlds.ru/europe/italy/history-milanskijj_sobor.shtml)
11. Статья Интерьер собора Дуомо Сайт http //www.milan-guide.ru/articles/dostoprimechatelnosti/id_12.html
12. Туристический каталог Миланский собор (Дуомо)- Информация ( ссылка http //www.tourister.ru/world/europe/italy/city/milano/temples/2639 )
13. «Милан» Г.Н. Булуанов, Н.Я. Лейбощиц 1947г.
14. «По Италии» В.Прокофьев Москва 1971г., издательство «Искусство»
15. статья «Городские легенды. Часть IV Милан. Драконы, лошади, быки и кости» Автор Ксения Щербино, Владислав Поляковский (сайт http //www.chaskor.ru/article/gorodskie_legendy_chast_iv_milan_18027 )
16. Туристический дом «Визит» — Италия — Экскурсии (сайт http //www.gtsuper.ru/country/?id=9&m=ex )

«